HuluLa cinémathèque de s'est agrandie en mars, grâce à un certain nombre de nouveautés passionnantes. Les ajouts de ce mois-ci à la plateforme de streaming incluent un drame sur le passage à l'âge adulte des années 80 qui présente l'une des performances les plus emblématiques de Robin Williams, ainsi qu'un thriller sous-estimé de la fin des années 90 réalisé par le cinéaste de « Heat » Michael Mann. Une comédie souvent oubliée et émouvante du début des années 2010, mettant en vedette George Clooney, est également arrivée sur Hulu ce mois-ci, tout comme l'un des meilleurs films que Pixar ait jamais produits.
Voici les meilleurs films nouveaux sur Hulu que vous pouvez diffuser dès maintenant.
« Société des poètes morts » (1989)
« Dead Poets Society » n’est pas seulement l’un des films sur le passage à l’âge adulte les plus emblématiques jamais réalisés, mais c’est aussi un titre déterminant dans Filmographie de Robin Williams. Réalisé par Peter Weir et écrit par Tom Schulman, le film suit un groupe d'étudiants dans un internat dans les années 1950 dont la vie est changée par leur professeur d'anglais (Williams) et ses réflexions sur la beauté de la poésie.
Rempli de répliques mémorables et réalisé avec la même élégance et la même perspicacité humaine présentes dans de nombreux films de Weir, « Dead Poets Society » est une œuvre inspirante et émouvante. Il y a une raison pour laquelle il a continué à vivre ces 37 dernières années.
«Les descendants» (2011)
Réalisé par le cinéaste de « The Holdovers » Alexander Payne, « The Descendants » de 2011 est une exploration émotionnellement franche de la famille qui ne recule pas devant la laideur ou la beauté de nos relations familiales les plus proches. Le film suit un baron foncier hawaïen (Georges Clooney) qui est obligé de réévaluer sa vie et ses relations avec ses deux filles (Shailene Woodley et Amara Miller) après qu'un accident de bateau laisse sa femme dans le coma et découvre qu'elle avait une liaison auparavant.
Mettant en vedette les performances richement superposées de Clooney, Woodley et du regretté grand Robert Forster, « The Descendants » est un film décalé et subtilement touchant.
“L'Initié” (1999)
“The Insider” n'est peut-être pas aussi connu ou apprécié que certains d'entre eux. Michael MannLes autres films de – à savoir “Heat” et “Collatéral” – mais il mérite de figurer dans la conversation pour le meilleur film qu'il ait jamais réalisé. Basé sur un article de Vanity Fair de 1996, le film de Mann suit Jeffrey Wigand (Russell Crowe), un lanceur d'alerte qui subit des menaces terrifiantes afin de mettre en lumière les vérités corrompues sur l'industrie du tabac avec l'aide du producteur déterminé et inébranlable de CBS Lowell Bergman (Al Pacino).
Si cela donne l’impression que « The Insider » ressemble à un drame d’entreprise fastidieux, cela ne pourrait pas être plus éloigné de la réalité. Le film est un thriller captivant et revigorant, et il présente une performance de Pacino si incendiaire et passionnée qu'on a parfois l'impression qu'il pourrait brûler l'intégralité de « The Insider » autour de lui.
« Plan lointain » (2019)
« Coup lointain » est tellement mieux qu’il n’a le droit de l’être. La comédie romantique de 2019 du réalisateur Jonathan Levine suit un journaliste de gauche (Seth Rogen) qui se retrouve dans une romance improbable avec son ancienne baby-sitter (Charlize Theron), qui se trouve être l'actuelle secrétaire d'État. La comédie retrace leur attirance croissante les uns envers les autres, ainsi que les obstacles – à la fois politiques et personnels – qui finissent par faire obstacle à leur relation.
Rogen et Theron ont une bien meilleure alchimie ensemble à l'écran que leur couple ne le suggère sur papier, et “Long Shot” s'avère être une comédie romantique attachante et immensément amusante pour apprendre quelles différences valent réellement la peine d'abandonner l'amour et lesquelles vous devriez parfois simplement regarder au-delà.
“Marie-Antoinette” (2006)
Sous-estimé à l'époque de sa sortie, le scénariste-réalisateur Sofia Coppola“Marie Antoinette” de est un récit radical et punk-rock de la vie de l'ancienne reine de France (Kirsten Dunst), souvent vilipendée. Adaptant la biographie d'Antoinette d'Antonia Fraser de 2001, le film de Coppola utilise la musique et le langage contemporains pour réimaginer son sujet non pas comme une reine solennelle ou froide, mais comme une adolescente déplacée et hors de sa profondeur.
Cette technique, bien que initialement rejetée par certains critiques et spectateurs, contribue à effacer la distance qui nous empêche souvent de nous identifier aux personnages historiques. Le résultat est un film qui rend l’histoire vibrante et vivante et qui présente la meilleure performance en carrière de Kirsten Dunst. Comme tous les meilleurs films de Coppola, « Marie Antoinette » contient un niveau de beauté visuelle à couper le souffle, ainsi que suffisamment d'intelligence et de puissance émotionnelle pour vous laisser étourdi et impressionné par ses nombreuses réalisations cinématographiques.
“Ratatouille” (2007)
« Ratatouille » de 2007, le deuxième long métrage du cinéaste Brad Bird à Pixarest une comédie dramatique animée d’une beauté tranquille. Écrit et réalisé par Bird, le film suit un rat (exprimé par Patton Oswalt) dont le déménagement soudain de la campagne française vers les rues animées de Paris lui offre la chance, avec l'aide d'un lave-vaisselle humain sans ambition (Lou Romano), de réaliser son rêve de devenir un chef respecté.
Débordant de gags visuels astucieux et de moments encore plus tendres et émotionnels, « Ratatouille » est un délice douillet et chaleureux. L'un des meilleurs films de Pixar, c'est l'œuvre d'art rare qui démontre une compréhension de l'importance épanouissante de l'âme non seulement de la création mais aussi de la critique. Les 20 dernières minutes du film, en particulier, sont une merveille élégante à regarder se dérouler.
«Livre de jeu Silver Linings» (2012)
Comme « Long Shot », le « Silver Linings Playbook » de 2012 ne devrait pas fonctionner aussi bien qu'il le fait. L'adaptation oscarisée par le réalisateur David O. Russell du roman du même nom de Matthew Quick de 2008 est une comédie romantique frénétique et loufoque sur un homme atteint de trouble bipolaire (Bradley Cooper) dont les tentatives de renouer avec son ex-femme sont perturbées par sa relation soudaine et inattendue avec une veuve locale en deuil (Jennifer Laurent), qui le convainc de participer à un concours de danse avec elle.
Comme le suggère ce synopsis, « Silver Linings Playbook » est un film jonglant avec une douzaine d’ingrédients toniques et narratifs extrêmement différents, apparemment incompatibles, qui ne devraient pas aller ensemble. Et pourtant ils le font. Cela est dû en grande partie aux performances données par Cooper, Lawrence et Robert De Niro, qui réalisent tous ici un travail qui semble, à leur manière respective, vital et révélateur.
Le texte ci-dessus est une traduction automatique. Source: https://www.thewrap.com/creative-content/what-to-watch/best-new-movies-on-hulu-march-2026/?rand=21805
