Venedig 2025: „Das Testament der Ann Lee“ ist eine filmische Offenbarung

Venedig 2025: „Das Testament der Ann Lee“ ist eine filmische Offenbarung

von Alex Billington
1. September 2025

Erneut das Hochgefühl majestätischen Kinos bei den Filmfestspielen von Venedig. Im Anschluss an das Meisterwerk des letzten Jahres Der Brutalist (Hier ist meine 10/10-Bewertung) sind die Filmemacher Brady Corbet und Mona Fastvold dieses Jahr mit ihrem neuesten Werk wieder in Venedig. Das Testament von Ann Lee ist der dritte Spielfilm der norwegischen Filmemacherin und Schauspielerin Mona Fastvoldder mit Brady Corbet verheiratet ist. Sie haben beide Filme gemeinsam geschrieben und auch dieser wurde auf Film gedreht Der Brutalistund beide arbeiteten mit dem wirklich einzigartigen Komponisten Daniel Blumberg zusammen, um die Partituren für beide Filme zu erstellen. Ansonsten könnten diese Filme unterschiedlicher nicht sein. Das Testament von Ann Lee ist eigentlich ein Musical, das einige wirklich transzendente, mystische Musiksequenzen enthält, in denen man durch den Wald und um ihr Land tanzt. Es ist die Geschichte einer religiösen Führerin und der Entstehung der Religion, an die sie glaubte, bekannt als die Shakeraber es ist auch die Geschichte von Emanzipation und Flucht und Freiheit von Unterdrückung. Zweifellos einer der besten Filme des Jahres – es ist in jeder Hinsicht außergewöhnlich, dass Kino außergewöhnlich sein kann. Ich ja brauchen diesen Soundtrack jetzt.

Das Testament von Ann Leeauch einfach genannt Ann Leeist die Geschichte einer echten Frau namens Ann Lee – Hauptdarsteller Amanda Seyfried in der Hauptrolle als diese Frau. Sie wurde 1736 in Manchester, England, zur Zeit der evangelischen Erweckung in England geboren, heiratete früh und wurde schwanger. Nach vier Schwangerschaften starben alle ihre Kinder, bevor sie ein Jahr alt wurden, und das zerstörte sie. Nach dieser Erfahrung wandte sie sich der Religion zu und half bei der Gründung der heutigen Shaker-Bewegung, die über das zweite Kommen Christi als Frau predigte – sie wurde Mutter Ann genannt. Aufgrund ihres ekstatischen Verhaltens während der Gottesdienste wurden sie ursprünglich als „Shaking Quäker“ bezeichnet. Nachdem sie damals von der englischen Kirche angegriffen worden war, packten ihre Anhänger, bestiegen ein Schiff und machten sich auf den Weg in die neuen Kolonien – nach Amerika. Dort lassen sie sich nieder und errichten ein neues Zuhause auf einem Grundstück, das sie mit einem Boot auf dem Hudson River finden. Natürlich ist es eine Geschichte über jemanden, der eine Religion aus völlig erfundenen Überzeugungen erschafft (seien wir ehrlich), aber es geht auch um eine Frau, die sich aus den Fesseln der vorherrschenden Religion befreit und eine neue Reihe von Regeln und Ideen zum Leben erschafft – von denen einige ziemlich utopisch und schön waren, einschließlich der Liebe zum Land und der Gleichheit aller Menschen aller Art. Es erzählt ihre Lebensgeschichte auf eine einzigartige, magische und transzendente Art und Weise.

Letztlich ist dieser Film das nicht Wirklich über Religion oder Kulte oder wie man Menschen dazu bringt, an Unsinn zu glauben. Die präsentierte Geschichte beinhaltet diese Ereignisse, aber das ist nicht wirklich die tiefere Bedeutung dieses Films. Als jemand, der Filme über Religion normalerweise verachtet, war ich wunderbar verwirrt darüber, wie sehr das alles ist Aber. Es gibt sogar Momente, in denen es so aussieht, als ob Mutter Ann selbst (oder zumindest Amanda Seyfried als Mutter Ann weiß, dass sie völligen Blödsinn von sich gibt, aber das spielt keine Rolle, denn es geht ihr vor allem darum, dem Dogma ihrer Shaker-Religion treu zu bleiben – nämlich Ehe und Sex usw. abzulehnen. Aus offensichtlichen Gründen – wenn man ihr damaliges frühes Leben bedenkt. Zunächst einmal ist Ann Lees göttliche Entscheidung, diese Religion zu gründen, eher ein typisches Beispiel für Erfindungen etwas Um ihr zu ermöglichen, der patriarchalischen, frauenfeindlichen Hölle (der Zwang, Babys zur Welt zu bringen) zu entkommen, lebte sie zu dieser Zeit in England. Das geschah ungefähr zu der Zeit, als eine Gruppe von Menschen in ein neues Land floh, um das heutige Amerika zu gründen, um der religiösen Verfolgung durch England zu entgehen. Es macht also Sinn, dass sie es auch versuchen würde. Schließlich wird daraus auch eine Geschichte darüber, dass auch Amerika ein verrotteter Ort ist. Abgesehen von all der Sklaverei, dem Rassismus und der Gewalt erfährt sie bald, wie sehr die Amerikaner (sogar im späten 18. Jahrhundert) tatsächlich hassen andere und ich möchte nicht wirklich, dass jemand anderes seine eigene(n) Religion(en) ausüben kann. Vor allem eines, das ihren eigenen Ansichten widerspricht und genauso blasphemisch ist wie die Shakers mit ihrem Glauben, dass Ehe und Sex schlecht sind.

Alle diese Kommentarebenen, die über diese beiden Aspekte hinausgehen, sind wunderbar in dieses großartige Kunstwerk eingearbeitet. Und das ist es Also Es ist faszinierend und bezaubernd, sich völlig in der Magie (und der Musik und dem Gesang) dieses Films zu verlieren und von ihr mitgerissen zu werden. Von Anfang an mit einem eindringlichen musikalischen Anfang, bei dem Frauen durch den Wald tanzen, über den Atlantik hinweg, bis hin zu den letzten Tagen von Ann Lee, während ihre Kolonie in Niskayuna wächst und ihre Religion sich verbreitet, ist dies ein bezaubernder Film, der alles zeigt, was das Kino so besonders macht. Es macht Spaß, ist clever und filmisch spannend. Es geht um mehr als das, worum es zu gehen scheint. Es ist sorgfältig ausgearbeitet und wird durch die Möglichkeiten des Geschichtenerzählens noch verstärkt. Wie mit Der BrutalistMan merkt, dass jede einzelne Person, die daran beteiligt war, voll und ganz mit der Vision und dem künstlerischen Können des Filmemachers übereinstimmt und jeder sein Bestes gegeben hat, um dies so magisch zu machen. Und das Beste von allem ist, dass Amanda Seyfried absolut herausragend ist und den Film predigt Beste ihrer Karriere Leistung. Ihre völlige Hingabe an diese Figur, an die Darbietung, daran, Emotionen aus den Tiefen ihrer Seele zu vermitteln, um sie glaubwürdig zu machen, ist erstaunlich und sie hat alle Auszeichnungen und Auszeichnungen, die ihr zuteil werden, absolut verdient. Sie wird durch unterstützende Wendungen von unterstützt Lewis Pullman, Thomasin McKenzie, David Cale (mein Lieblingscharakter) und Christopher Abbott.

Abgesehen von der bezaubernden Kameraführung (gedreht von DP William Rexer im Film) und wunderbar akkurate historische Kostüme und Bühnenbilder und all die fesselnden Darbietungen, auch die Musik hat mich umgehauen. Alle Lieder sind unglaublich. Was ich nicht erwartet hatte, insbesondere aufgrund dieser Geschichte. Und diese Punktzahl, Diese Punktzahl, meine Güte, Daniel Blumberg entwickelt sich neben Göransson, Zimmer und Desplat schnell zu einem meiner Lieblingskomponisten. Ich kann es kaum erwarten, eine Kopie dieses Soundtracks zu bekommen. Natürlich sind alle Musikstücke von echten Shaker-Hymnen und -Gesängen inspiriert und mit modernen Kompositionen versehen. Es ist ein Musical, das das nicht wirklich tut fühlen wie ein Musical, was nicht einfach zu erreichen ist. Die Musiknummern sind direkt in jede Szene integriert, als ob die Shakers dies in diesem Moment sowieso mitten in ihrem Arbeitstag tun würden und tanzen als Teil ihrer täglichen Aufgaben und religiösen Aktivitäten. Dieser Film hat seinen Platz in der Kinogeschichte absolut verdient Der Brutalist. Diese Filme sind zwei prägende moderne Kinoerlebnisse und ich glaube, dass wir noch Jahrzehnte über beide und beide Filmemacher sprechen werden.

Bewertung von Alex' Venedig 2025: 9,5 von 10
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