Rückblick auf Cannes 2025 – 10 unglaubliche Filme dieses Festivals
von Alex Billington
3. Juni 2025
Was sind die besten Filme der diesjährigen Filmfestspiele von Cannes? Für welche sollten Sie sich interessieren? Welche Filme sollten für Sie Priorität haben? Nachdem Sie 12 Tage lang in eine erstklassige Auswahl an Filmen eingetaucht sind 78. Filmfestspiele von Cannesund nach dem Ansehen einer Gesamtsumme von 43 Filmees ist Zeit, meine Liste für 2025 vorzustellen Top 10 Favoriten. Dies war das 15. Jahr, in dem ich dieses prestigeträchtige Festival direkt am Mittelmeer wieder besuchte, und ich liebe es immer noch, mitten im Trubel und der Action zu sein und jeden Tag brandneues Kino zu sehen. Wie ich immer sage: Es gibt immer mehr zu entdecken, also schauen Sie immer weiter. Diese zehn Favoriten aus dem Jahr 2025, die unten aufgeführt sind, haben mich emotional oder intellektuell berührt, und ich hoffe, Sie denken darüber nach, nach ihnen Ausschau zu halten, wann immer sie in Ihrer Nachbarschaft auftauchen. Jeder ist auf seine Weise klug und spannend und schön. Insgesamt dürfte es wieder eine ziemlich unaufregende Cannes-Auswahl gewesen sein, viele Kollegen haben das Gleiche geäußert, obwohl ich mich trotzdem immer freue, einige unglaubliche Filme zu entdecken. Dies ist meine letzte Zusammenfassung von Cannes 2025 – Lassen Sie sich die Gelegenheit nicht entgehen, eines davon mit Publikum anzusehen.
Mein Ziel auf Filmfestivals ist es heutzutage, so viel wie möglich zu schauen, zu schauen, zu schauen und weiter zu schauen. Ich möchte nichts verpassen, was gut sein könnte, und schaue mir lieber etwas an, nur um es zu tun sehen worum es bei jedem einzelnen geht. Das Programm von Cannes 2025 war voller großer Namenleider war es ein weiteres glanzloses Jahr. 2024 & 2025 waren nicht die besten Jahre in Cannes – ich glaube, 2023 ist das letzte Jahr mit einer wirklichen Handvoll 5/5-Filme aller Zeiten. Ich habe sehr deutlich zum Ausdruck gebracht, dass ich Jafar Panahi nicht mag Ein einfacher Unfall (oder Es war nur ein Unfall) Gewinn der Goldenen Palme weil ich glaube, dass sie ihm diesen Preis aufgrund dessen verliehen haben, was er als Filmemacher durchgemacht hat, und nicht unbedingt, weil es der beste Film auf dem Festival ist. Jeder, mit dem ich gesprochen habe, sagte, er würde es ihm geben Sirat oder Sentimentaler Wertund obwohl diese beiden eine Menge Auszeichnungen erhielten, gewannen sie am Ende nicht die Palme. Sei es also, es ist Zeit, weiterzumachen. Vor allem bin ich froh, dieses Jahr in allen Seitenabschnitten einige erstklassige Entdeckungen gemacht zu haben. Manchmal findet man auf Filmfestivals die meisten Juwelen außerhalb des Hauptwettbewerbs. Man hat nie genug Zeit, um alles zu sehen, und es ist schon schwer genug, 12 Tage lang ununterbrochen Filme anzusehen Und Arbeite auch noch an der Seite. Aber ich bin trotzdem zufrieden mit dem, was ich gesehen habe.
Ich werde mit meinem nicht weiter zögern Top 10 Filme von Cannes 2025, denn das sind die Filme, die ich am meisten geliebt habe oder die den größten Eindruck bei mir hinterlassen haben, und sie alle verdienen es, außerhalb Frankreichs Anerkennung zu finden. Meine Favoriten:
Sentimentaler Wert – Regie: Joachim Trier

Meine Nr. 1 des Festivals. Der beste Film von Cannes 2025. Mein Goldene Palme Gewinner (alle haben dafür gefiebert!). Darauf haben wir dieses Jahr in Cannes gewartet! Was für ein atemberaubender Film. Es ist die Art, die einen schweben lässt, nachdem es zu Ende ist. Das hinterlässt ein breites Grinsen im Gesicht. Das macht Lust, danach auf der Straße zu tanzen, weil es einfach so verdammt gut ist (und die Lieder, die er auswählt, sind es auch). Also tanzbar). Es ist Triers außergewöhnlich intelligentes Kino darüber, wie Kino uns tatsächlich heilen und verändern kann, auch wenn ich manchmal nicht sicher war, in welche Richtung er tendierte … Aber er bringt es auf den Punkt. Es versteht sich von selbst, dass die Besetzung hier perfekt ist – Renate Reinsve Und Inga Ibsdotter Lilleaas als Schwestern, Stellan Skarsgård als ihr Vater, und Elle Fanningzu. Mir gefällt auch, wie leicht und lieblich der Film ist – die Musik des Komponisten Hania Rani ist großartig (sie hat auch die Partitur dafür gemacht). Das Sommerbuch). Der Soundtrack der Songs ist durchweg perfekt (mein Favorit ist „Cannock Chase“ von Labi Siffre). So kann ein Film sein, wenn er von einem echten Meisterfilmer gemacht wird, der immer besser wird, je mehr er macht. Ich bin einfach so glücklich, dass es so außergewöhnlich und so tief bewegend ist.
Sirât – Regie: Oliver Laxe

Bis zur ersten Vorführung von Sentimentaler Wertdieser Film war mein „Best of the Fest“-Wahl. Es regiert. Mein Gott! So großartig. Techno-Soundtrack über Raver in Marokko. Aber es geht um so viel mehr. Sobald alles zusammenkommt und man genau herausgefunden hat, worum es geht und worum es in der Geschichte wirklich geht, und die Geschichte noch eine weitere Stunde lang durch die Hölle und zurück geht, kann man nicht anders, als am Ende vor Applaus zu explodieren. DAS IST KINO! Óliver Laxes Sirat ist eine staubige Wüsten-Odyssee, die jedem den Atem rauben wird. A muss aufpassen für alle Cineasten. Ich liebe ein gutes „WTF kommt als nächstes?!“ erste Erfahrung. Der Techno-Score in diesem (von Kangding Ray) ist außergewöhnlich und die Leute werden davon schwärmen Und Ich schwärme schon seit Jahren davon. Sirat wird etwas in dir aufrütteln, dich ergreifen und dich auf dem Weg nach Walhalla in Ehrfurcht versetzen. Besonders beeindruckt bin ich auch von der Hauptrolle des spanischen Schauspielers Sergi Lópezder während dieser Erfahrung so viele intensive Emotionen auf seinen Schultern tragen muss. Er verdient genauso viel Anerkennung wie alle anderen, die es geschafft haben. Gehen Sie frisch rein und schauen Sie sich das bei der ersten Gelegenheit auf der großen Leinwand an.
Ein Poeta – Regie: Simón Mesa Soto

Ein zerbrechlicher Träumer, der nur versucht, ein fröhliches Gedicht zu schreiben. ICH geliebt dieser Film. Es ist mit Abstand der lustigste Film in Cannes dieses Jahr. Der Wahnsinn und das Chaos und die Misserfolge und Herausforderungen und das einsame Leben eines Dichters. Ein Poetaauch einfach betitelt Ein Dichterist ein genialer Film aus dem südamerikanischen Land Kolumbien. Der Film wurde von Simón Mesa Soto geschrieben und inszeniert und in Kolumbien gedreht Ubeimar Rios als Oscar Restrepo, ein einst berühmter Dichter, der verblasst ist. Er freundet sich mit einem jungen Mädchen an, dessen Poesie ihn beeindruckt, und versucht ihr zu helfen, was am Ende nur noch mehr Chaos verursacht. So viele urkomische Aufnahmen in diesem Film – jeder Zoom in das Porträt dieses Silva-Typen brachte mich in Gelächter. So viel peinlicher Humor. Ein geniales Drehbuch, nicht nur eine Komödie, sondern eine ergreifende Reflexion über Ruhm und Ehre. Tolle Leistung von Ubeimar Rios und der gesamten Besetzung. Oh Oscar, er tut mir so leid … Er versucht nur, ein einfacher Dichter zu sein, wenn die Welt sich nicht mehr um Dichter kümmert.
Die Liebe, die bleibt – Regie: Hlynur Pálmason

Ein weiterer Knockout des isländischen Filmemachers Hlynur Pálmason. Seine Filme sind großartig! Er hat sich schnell zu einem meiner Lieblingsfilmemacher entwickelt – fast alles, was er anfasst, ist brillant, faszinierend und einzigartig. Seine Herangehensweise an das isländische Geschichtenerzählen ist clever, aber es ist die Art und Weise, wie er jede einzelne Aufnahme in Szene setzt, die mich jedes Mal aufs Neue fasziniert. Im wahrsten Sinne des Wortes ist jede Einstellung in diesem Film großartig! Und es ist lustig und lustig und klug und melancholisch. Dies reiht sich sofort in die Reihen ein Heiratsgeschichte als einer der Besten Trennungsfilme JEMALS gemacht. Wirklich. Die Partitur, die Leichtigkeit des Ganzen, der Humor, die Ehrlichkeit, die Kinder, der Hund, alles daran ist pure Glückseligkeit. Es erreicht möglicherweise nicht die gleichen Höhen wie in Godland (was ein unwiderlegbares Meisterwerk ist), aber es ist immer noch erstaunlich. Und von Anfang bis Ende absolut unterhaltsam. Die beiden Hauptaufführungen von Saga Garðarsdóttir Und Sverrir Gudnason als so realistisch, dass ich tatsächlich denke, dass diese beiden wirklich Schluss machen (vielleicht sind sie das?). Ich könnte stundenlang über diesen Film reden und kann es kaum erwarten, ihn wieder anzusehen.
Liebesbriefe – Regie: Alice Douard

Diese französische Geschichte über Liebende, die emotionale Herausforderungen meistern, hat mich völlig überzeugt und ist mir das ganze Fest über in Erinnerung geblieben. Ein atemberaubendes, unterschätztes filmisches Juwel, versteckt in der Seitenleiste „Kritikerwoche“ in Cannes. Besonders erstaunlich ist die Art und Weise, wie Musik direkt in die Erzählung integriert wird, insbesondere wenn Célines berühmte Pianistin-Mutter in der Handlung auftaucht. Es gibt eine Reihe von Klaviermusikszenen, in denen ich sprachlos war und sofort Applaus ausbrach, weil ich so berührt und beeindruckt war, wie das in die Geschichte eingearbeitet wurde. Ihre Mutter nutzt diese Melodien, um ihre Gefühle auszudrücken, und sie sind so kraftvoll. Liebesbriefe ist die neueste Kreation, die von einem französischen Filmemacher geschrieben und inszeniert wurde Alice Douardüber ein lesbisches Paar, das ein Kind erwartet und alle Herausforderungen meistert, die das LGBTQ-Leben in dieser modernen Welt mit sich bringt – selbst wenn endlich Gesetze verabschiedet werden. Das Paar im Mittelpunkt der Geschichte ist Céline, gespielt von einer talentierten schweizerisch-französischen Schauspielerin Ella Rumpfund Nadia, gespielt von einer Schauspielerin aus Quebec Monia Chokri. Beide sind in diesem Film exquisit, obwohl sich die Kamera besonders auf Céline und all ihre Emotionen und Erfahrungen konzentriert.
Kleine Amélie – Regie: Liane-Cho Han Jin Kuang & Mailys Vallade

Mein Lieblingsanimationsfilm in Cannes dieses Jahr. Es ist so schön! Die meisten Leute werden denken, dass dies für Kinder gedacht ist (meine Leinwand war fast leer, weil niemand sie sehen wollte). Aber das ist es nicht! Kleine Amélieauch bekannt als Amélie und die Metaphysik der Röhren oder Die kleine Amélie oder die Figur des Regensist eine kluge Geschichte über das Erwachsenwerden. Die Animation ist wunderschön, auch wenn sie auf den ersten Blick nicht so erscheint – ein flacher Vektor-2D-Stil, der durch perfekt gestaltete Animationen, die dem Ganzen ein Gefühl verleihen, wirklich atemberaubend wird real. Es ist so bunt und so bezaubernd. Es gibt ein paar Szenen, die so schön sind, dass ich fast Tränen in den Augen habe, weil sie so hinreißend aussehen. Die Geschichte ist eines der anschaulichsten Beispiele dafür, wie wichtig diese Zeit im Leben der heranwachsenden Menschen ist. Die Art und Weise, wie ihre Erzählung erklärt, wie all diese ersten Entdeckungen für sie etwas bedeuten, erinnert daran, dass Kinder gute, bedeutungsvolle und heilsame Erfahrungen brauchen, wenn sie noch sehr jung sind. Ich werde dieses animierte Vergnügen für den Rest dieses Jahres jedem (jeden Alters) empfehlen.
Der Kuchen des Präsidenten – Regie: Hasan Hadi

Eine der besten Überraschungen in Cannes – sie wurde in der Seitenleiste „Directors' Fortnight“ uraufgeführt. Das hatte ich während des Festes nicht einmal auf dem Schirm, bis mir ein paar meiner Freunde davon erzählten und sagten, es sei einer ihrer Favoriten. Endlich habe ich es geschafft und ja – es landet direkt in meinen Top 10! Ich habe diese Seite noch nie gesehen Irak vorher – Ich schätze immer einen Film, der mir die Augen für eine Kultur öffnet, mit der ich nicht vertraut bin. Absolut verdient die Auszeichnung „Camera d’Or“. (für das beste Regiedebüt). Als ich mich mit diesem Film befasste, hatte ich etwas Fröhlicheres, „Lustigeres“ und Charmanteres erwartet, meine Vermutung basierte auf dem, was mir viele Kollegen während des Festivals darüber erzählten. Aber eigentlich ist es viel trauriger und deprimierender, obwohl es von Anfang bis Ende immer noch schön gemacht und fesselnd ist. Ein unglaublich düsterer Blick auf Gehirnwäsche, Amerikas Kriege und kaputte Gesellschaften und wie schrecklich die Dinge an vielen Orten sein können. Aber mit einem Funken Hoffnung, während Lamia durch ihr Land reist und ihr Bestes gibt, um alles zu bekommen, was sie zum Backen eines Kuchens braucht. Beeindruckend komplexes Filmemachen, visuell verblüffend und fesselnd. Am wichtigsten ist, dass sich jeder in ihren Hindi-Hahn verlieben wird! Er ist der Beste.
Nouvelle Vague – Regie: Richard Linklater

Nouvelle Vague ist fantastisch! Filmemachen macht Spaß! Inspirierend und unterhaltsam und so geekig! Es ist als ob Richard Linklater Die Zeit reiste zurück ins Jahr 1959 und drehte einen völlig realen Dokumentarfilm über Godard, einen verrückten Verrückten, der all diese Aufnahmen im Handumdrehen drehte und durchzog Atemlos. Es macht in vielerlei Hinsicht unheimlich viel Spaß – nicht nur als Übung zur Nachahmung des Stils, sondern auch als filmische Herausforderung, bei der das Paris des Jahres 1959 sorgfältig nachgebildet wird und für jede einzelne Person, die zu dieser Zeit im französischen Kino tätig war, Doppelgänger besetzt werden. Aber auch als Blick darauf, wie verrückt (und selbstgefällig) Godard war und wie er es dennoch irgendwie schaffte, etwas zu machen Atemlos ohne ein Drehbuch zu schreiben und es einfach 20 Tage lang an jedem Drehtag zu drehen. Er hat jede Regel gebrochen und sich nicht einmal darum gekümmert und hat doch irgendwie das Kino für immer verändert! Ich glaube, dass Linklater Godard und die ehrgeizige französische New-Wave-Kinobewegung ehrt und sich vor ihnen verneigt Auch sie verspotten und sich über sie lustig machen (natürlich auf eine sehr spielerische, liebevolle Art). Das ist gut – es macht so viel Spaß.
Ein nützlicher Geist – Regie: Ratchapoom Boonbunchachoke

Liebe & Vakuum! Das beste „WTF?!“ Film des diesjährigen Cannes. Dieser bemerkenswert einzigartige thailändische Film wurde von einem Nachwuchsfilmer geschrieben und inszeniert Ratchapoom Boonbunchachoke Sein Spielfilmdebüt ist auch als „Vakuumgeist“-Film bekannt. Einerseits ist es ein faszinierendes modernes Drama über Umweltprobleme/Klimawandel und darüber, wie nichts passiert und reiche Menschen weiterhin damit davonkommen, anderen Schaden zuzufügen. Andererseits ist es auch eine liebenswerte Geschichte über Trauer und Verlust, die einem Mann folgt, dessen Frau stirbt (an einer Atemwegserkrankung, die durch Staub in der Luft verursacht wird) und was passiert, wenn ihr Geist einen Staubsauger „heimsucht“. Es ist Meta, es ist verrückt, es ist pervers, es ist verrückt, es ist unvergesslich. Es ist alles, was innovatives Kino sein sollte! Es gibt eine Handvoll urkomischer Szenen, in denen man sich auf dem Boden wälzt und lachend lacht, aber auch intimere, zärtlichere Momente. Die Geschichte schreitet voran und wendet sich auf ungewöhnliche Weise, mit durchweg optimistischer, cleverer Filmtechnik. Eine weitere fantastische Entdeckung in Cannes – sie ist dazu bestimmt, eine zu werden Kultklassiker (wenn es nicht als Kultklassiker gilt bereits). 🇹🇭
Der Schatten meines Vaters – Regie: Akinola Davies Jr.

Eine weitere wunderbare Entdeckung des Festivals – der erste Film aus Nigeria, der in der Hauptauswahl der offiziellen Filmfestspiele von Cannes Premiere feierte. Ein klangvolles, herzliches und gefühlvolles Stück Kino über einen Vater, der seine beiden kleinen Söhne nach Lagos mitnimmt und versucht, ihnen beizubringen, gut und hoffnungsvoll zu sein und wie gut Veränderung ist. Am Ende einer kraftvollen Szene hatte ich Tränen in den Augen. Ich bin so froh, dass es in Cannes läuft, es hat es wirklich verdient, auf dieser Plattform zu glänzen. Dieser Filmemacher Akinola Davies Jr. erzählt im Wesentlichen eine Geschichte über seinen eigenen Vater und geht dabei tief in seine persönlichen Erfahrungen ein, um ein authentisches Stück Kino zu bieten. Ein realistischer Blick darauf, wie es ist, in Nigeria aufzuwachsen. Er wurde gegeben eine „Special Mention“-Auszeichnung für Erstfilmemacher (Camera d'Or) neben dem Regisseur von Der Kuchen des Präsidenten. Beide landeten in meinen Top 10, weil es wirklich wunderbare Filme sind, die zeigen, wie talentiert jeder Filmemacher als filmischer Geschichtenerzähler ist. Ich hoffe, dass er als nächstes die Chance bekommt, alles zu machen, was er will, und weiterhin noch gefühlvollere, hoffnungsvollere Geschichten zu erzählen. Bravo.
Ein paar andere Filme des Festivals möchte ich erwähnen, auch wenn sie nicht auf der Liste standen. Die beiden Filme, die auf Platz 11 und 12 meiner Liste stehen, sind die von Charlie Polinger Die Pest und Harris Dickinsons Spielfilmdebüt Urchin. Beides hervorragende Filme – ich habe darüber nachgedacht, ob ich sie in die endgültige Top-10-Auswahl aufnehmen soll oder nicht, aber weil sie es kaum geschafft haben, den Durchbruch zu schaffen, verdienen sie es trotzdem, hervorgehoben zu werden. Die Pest ist ein faszinierender, einzigartiger Thriller über Mobbing und den gemeinen Umgang von Kindern – die jungen Schauspieler sind großartig, die Filmmusik ist maßgebend. Urchin ist ein beeindruckendes Debüt von Dickinson mit einer preisgekrönten Hauptrolle von Frank Dillane als Obdachloser, der versucht, wieder auf die Spur zu kommen. Ein paar andere Filme, die mir nach allem anderen auf dem Festival im Gedächtnis geblieben sind: der von Christian Petzold Miroirs Nr. 3 mit Paula Beer als Frau, die einen Übergang durchlebt und in einem Haus auf dem deutschen Land wohnt. ICH habe gerade eine Rezension darüber geschrieben die romantische Komödie aus Quebec Liebesapokalypsewas mich wirklich als eine zärtliche, süße und beruhigende Interpretation moderner Liebesromane empfand. Das indische Drama Heimgebunden ist stark, ein weiterer herausragender Film in der Auswahl (Hier ist meine vollständige Rezension). Und schließlich ist Shih-Ching Tsou großartig Linkshändiges Mädchen ist ein spannender Film, der in Taiwan spielt und mehrere Generationen von Frauen begleitet, die versuchen, in dieser verrückten, geschäftigen Stadt ihr eigenes Leben zu führen.
Und das ist es Cannes 2025womit wir unsere Berichterstattung über dieses Filmfestival beenden. Jafar Panahis Film Es war nur ein Unfall (oder Ein einfacher Unfall) gewann dieses Jahr schließlich die Goldene Palme – Die vollständige Liste der Preisträger des Jahres 2025 finden Sie hier. Meine Berichterstattung endet mit dieser Favoritenliste und alle meine anderen Bewertungen vom Fest. Ich freue mich jedes Jahr auf das Cannes-Erlebnis, eines meiner Lieblingsfeste mit vielen Entdeckungen.
Weitere Beiträge finden Sie in: Cannes 25, Feat, Indien, Listen, Rezension
Der obige Text ist eine maschinelle Übersetzung. Quelle: https://www.firstshowing.net/2025/cannes-2025-recap-10-incredible-films-to-watch/?rand=21951





















