Взгляд на мир через широкоугольный объектив

Таймс Инсайдер объясняет, кто мы и чем занимаемся, а также дает закулисную информацию о том, как складывается наша журналистика.

Зак Колдуэллменеджер по кинематографии The New York Times, впервые влюбился в кинопроизводство, когда изучал фильмы тайваньского режиссера. Хоу Сяо-Сянь на занятиях в Университете Брауна. По словам г-на Колдуэлла, фильмы были медленными, поэтичными — режиссер задерживал кадры на несколько минут.

«Это просто открыло мне глаза на возможности создания имиджа», — сказал он.

В последующие годы г-н Колдуэлл снимал документальные проекты для «Линии фронта» на канале PBS; «Энтони Бурден: Части неизвестны» на CNN; и Vice News, где он получил более дюжины наград как старший оператор-постановщик, в том числе несколько премий «Эмми».

«Я действительно заинтересован в кинопроизводстве, способном вызвать перемены», — сказал 38-летний г-н Колдуэлл, проживающий в Бруклине.

Проведя шесть лет в Vice, возглавляя команду кинематографистов, занимающихся документальной журналистикой, он присоединился к The Times в июле прошлого года. Сейчас он руководит командой из трех операторов, координатора производства и около дюжины внештатных сотрудников, которые работают над такими шоу, как «Современная любовь» и «Попкаст», а также над репортерскими видеороликами и визуальными расследованиями.

В интервью он объяснил, как он думает об истории в визуальном плане, и дал простой совет по съемке более сильных видеороликов на смартфон. Это отредактированные выдержки из разговора.

Как вы впервые заинтересовались визуальным повествованием? Вы когда-нибудь думали, что будете работать в редакции?

Мне всегда было интересно найти разные способы запечатлеть мир, выяснить, когда человек за камерой может изменить изображение определенным образом, а когда он может просто отступить и позволить миру развернуться перед ним. Даже в рамках документальной и научно-популярной литературы существует огромный диапазон.

Но я не заметил этой ошибки, пока не начал работать в Vice, и даже тогда я думал: «Я журналист?» Я как бы хотел быть просто оператором. Но как только я начал понимать, что моя работа может влиять на жизнь людей, и не только в художественном или эстетическом плане, но и иметь реальное влияние на мир, это действительно изменило мое мнение.

Чем занимается менеджер по кинематографии?

Я курирую операторскую работу в видеоотделе The New York Times. Это означает, что у нас есть подходящее оборудование для съемки всех сюжетов, которые мы хотим, включая камеры, световое и звуковое оборудование. Я также курирую визуальный подход к нашим видео. Как нам осветить историю? Как нам переместить камеру? Как надеть на камеру правильный объектив, чтобы запечатлеть что-то наилучшим образом? Я тоже стреляю то здесь, то там.

Как вы подходите к обдумыванию истории в визуальном плане?

Задача моей работы — объединить эстетические, визуальные и практические соображения. Действительно ли это осуществимо? К счастью, у меня есть замечательная команда, которая может сказать: «Да, я думаю, мы сможем сделать это с двумя людьми за два часа».

В журналистике мы хотим реагировать на историю. Это создает множество проблем, потому что мы должны быть готовы ко всему. Но, например, в мире подкастов, где вы знаете, что люди будут сидеть в комнате и разговаривать, самым важным фактором является местоположение. Одна вещь, которую я пытался сделать, — это найти больше мест для съемки подкастов в офисе в Нью-Йорке, потому что здание очень красивое, и оно может многое предложить с точки зрения идентичности этого учреждения. И, честно говоря, снимать здесь очень приятно: свет и архитектура невероятные.

Вам предстоит год работы в «Таймс». Какой проект, над которым вы работали, запомнился вам больше всего?

Моя любимая фотосессия, которую я когда-либо делал, была в Париже в январе. Мы сняли эпизод «Интервью», серии журнала Times Magazine, с Лулу Гарсиа-Наварро, которая брала интервью. Жизель Пеликоженщина, находящаяся в центре одного из самых известных судебных процессов по изнасилованию в истории. Было очень приятно познакомиться с ней, с этим невероятно изящным человеком, изменившим не только Францию, но и мир. Любая международная съемка представляет собой огромную задачу для производственной команды, но нам удалось справиться с ней очень гладко.

Вы также думаете о более широкой картине создания единого стиля для наших видео. Какие основные принципы вы выдвинули?

У каждого шоу и команды есть свои проблемы, и они хотят чего-то другого. Я хочу, чтобы каждое видео выглядело свежим, но когда вы смотрите подкаст, я также хочу, чтобы вы сразу знали, что это «Интервью». Или, когда вы смотрите репортерское видео, я хочу, чтобы вы сразу знали, что это репортер The New York Times. Это была забавная задача — попытаться создать визуальную идентичность для каждой команды, а также убедиться, что они связаны друг с другом, как видеоролики New York Times.

С визуальной точки зрения я хочу склоняться к естественности, реальности. Я всегда хочу, чтобы репортаж диктовал не только творческие соображения, но и то, как мы что-то создаем. Если нам нужно что-то снять на iPhone, мы обязательно должны снимать это на iPhone. Я не заинтересован в том, чтобы каждая история выглядела как кино. Если у нас есть репортер в другой части мира, и он либо снимает что-то, либо нет, я думаю, для него гораздо лучше снимать, будь то на iPhone, GoPro или камеру 10-летней давности. И я хочу помочь им сделать это как можно лучше: речь идет о том, чтобы держать удар, не слишком трястись, быть уверенным, что вы получаете конкретные удары.

Сейчас в штате Times более 100 видеожурналистов. Каково было увидеть видео об объятиях редакции?

В конечном счете, мы хотим прислушиваться к тому, чего хочет наша аудитория, поэтому сделать это приоритетом действительно интересно. Вертикальное видео представляет собой действительно интересные задачи, над которыми мы все еще работаем, и которые мне нравится решать. Просто объем вещей, над которыми мы работаем, может быть немного ошеломляющим. Но, в конце концов, это интересно, потому что показывает, что люди смотрят и хотят большего. У нас есть невероятная возможность создавать мощные и интересные, а иногда и революционные видео.

Какой совет вы бы дали репортерам, снимающим видео?

Подумайте о конечном продукте, снимаете ли вы себя или что-то перед собой. Если вы держите телефон и просто наблюдаете за происходящим вокруг, из этого не выйдет отличное видео. Но если вы думаете о кадрах, которые редактор может затем разместить последовательно — общий план происходящего, может быть, небольшие детали — тогда вы рассказываете историю.