SSIFF-Rezension: Tim Roth durchforstet die Vergangenheit in „The Song of Names“

SSIFF-Rezension: Tim Roth durchforstet die Vergangenheit in „The Song of Names“

von Alex Billington
29. September 2019

Musik ist ein bemerkenswert kraftvoller Reiz, der in der Lage ist, die größten Emotionen und Geschichten über Raum und Zeit zu übertragen. Eine Reihe hervorragender Filme in diesem Jahr haben die Kraft der Musik gezeigt (vor allem Porträt einer brennenden Dame – Lesen Sie unsere Rezension). Ein weiterer, der sich dieser Liste anschließt, ist Das Lied der Namen, bei dem es sich tatsächlich um „Das Lied der Namen“, wie der Titel schon sagt, aus dem Zweiten Weltkrieg handelt. Der Film wird als „emotionale Detektivgeschichte über zwei Kontinente und ein halbes Jahrhundert“ beschrieben, obwohl das nicht wirklich die beste Beschreibung dafür ist. Das Lied der Namen ist ein bewegender Holocaust-Gedenkfilm über ein polnisch-jüdisches Geigenwunder namens Dovidl, der kurz vor einem großen Konzert plötzlich in London verschwindet und 35 Jahre später von seinem britischen Freund wiedergefunden wird, der ein viel ruhigeres Leben führt. Das ist gut! Aber es bleibt größtenteils durch formelhaftes Geschichtenerzählen stecken.

Das Lied der Namen hat nur eine Hauptfigur: Martin, gespielt von Tim Roth. Darauf wird hingewiesen, denn obwohl sich die Geschichte manchmal auf ihn konzentrieren muss, hätte es von Vorteil sein können, mehr Zeit mit den anderen Charakteren zu verbringen. Sie alle sind zweitrangig, im Schatten von Martin, was keinen Sinn ergibt, weil der Film eigentlich so ist. wirklich über dieses polnische Wunderkind der Geige. Gleich zu Beginn des Zweiten Weltkriegs brachten Dovidls Eltern ihn (im Alter von 9 Jahren) nach London, um an einem renommierten Musikprogramm zu studieren. Er wird aufgenommen, aber seine Familie kehrt nach Polen zurück und erleidet nach dem Einmarsch Deutschlands ein schreckliches Schicksal in einem Konzentrationslager. Der Film dreht sich um ein Konzert, das er in London geben wollte, aber er taucht nicht auf – niemand weiß warum oder wohin, aber mit der Zeit erfahren wir die eigentliche Geschichte und sie ist nicht so überraschend oder schockierend, wie sie es sich wünschen es zu sein. Auf tragische Weise erfährt er gerade die Wahrheit über seine Familie und lässt das Londoner Musikerleben hinter sich.

Die jüngere Besetzung – Mischa Handley Und Luke Doyle – aus der Zeit des Zweiten Weltkriegs ist etwas besser als die ältere Besetzung. Aber alle sind fest darin – angeführt von Tim Roth Und Clive Owen in den späteren Jahren. Es ist am wichtigsten, dass die Musik- und Geigenszenen hervorstechen, und das tun sie auch. Wenn man bedenkt, dass der Film von einem musikalischen Genie handelt, das aufgrund der Tragödie des Holocaust seine Talente aufgab, muss er sich als außergewöhnliches Werk des akustischen Geschichtenerzählens hervorheben. In diesem Sinne gelingt es. Die Szenen, in denen Musik wichtig ist, sind die besten Szenen und sie werden den meisten Zuschauern im Gedächtnis bleiben. Obwohl es einige dieser sehr kraftvollen Momente gibt, mangelt es dem Film insgesamt an emotionaler Resonanz und die vielen dramatischen „Ermittlungsszenen“ sind oft langweilig. Ein paar Tage nach der Vorführung kann man sich abgesehen von den großen Musikmomenten schon kaum mehr an das erinnern, was passiert ist. Es ist weit davon entfernt, die bemerkenswerte „emotionale Detektivgeschichte“ zu sein, die es sich gewünscht hätte.

Wie jeder weiß, gab es im Laufe der Geschichte zahlreiche Filme über das Leben der vom Holocaust betroffenen Menschen – Überlebende, Familienmitglieder, Verwandte, Verbündete, Retter und sogar Peiniger. Das Lied der Namen ist ein weiterer Film, der an die Schrecken des Holocaust erinnert und uns daran erinnert, wie grausam und zerstörerisch Krieg immer ist, uns aber nichts Neues bietet, das nicht in allen anderen Filmen davor behandelt wurde. Sicher ist das nicht nötig, aber das hält es zurück. Die Musik Ist exquisit und macht es zu mehr als nur einer weiteren Geschichte über verlorene Leben. Aber es geht nie über die Musik hinaus und konzentriert sich zu sehr auf den einen britischen Jungen, während das Leben der anderen an der Geschichte beteiligten Personen umso interessanter ist. Es ist immer noch ein fesselnder Film, und ich kann die Leidenschaft, die jeder in das Erzählen dieser Geschichte gesteckt hat, sicherlich schätzen, aber der Film ist nicht der einprägsamste oder wirkungsvollste. Ich hoffe immer noch, dass einige Zuschauer von dem Film berührt sind, und ich gehe davon aus, dass es viele sein werden.

Alex’s SSIFF 2019-Bewertung: 6,5 von 10
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