Travaillant en équipe, Joel et Ethan Coen ont démontré des sensibilités éclectiques dans leur filmographie, et depuis leur dernière collaboration en 2018, il a été fascinant de voir comment l’éclectisme a été maintenu dans leurs activités indépendantes. En 2021, Joël Coen a réalisé l’adaptation shakespearienne sérieuse en noir et blanc La tragédie de Macbethfaisant écho aux tons et thèmes dramatiques de Il n’y a pas de pays pour les vieillards, Traversée de Milleret Sang Simple. Aujourd’hui, Ethan Coen s’est associé à sa femme Tricia Cooke pour créer Poupées à emporterqui a un humour et une voix qui seront familiers aux fans de Cruauté Intolérable, Ô frère, où es-tu?, Élever l’Arizonaet Le Grand Lebowski.
Poupées à emporter
Date de sortie: 23 février 2023
Dirigé par: Ethan Coen et Tricia Cooke
Écrit par: Ethan Coen et Tricia Cooke
Avec : Margaret Qualley, Geraldine Viswanathan, Beanie Feldstein, Colman Domingo, Pedro Pascal, Bill Camp et Matt Damon
Notation: R pour contenu sexuel brut, nudité complète, langage et certains contenus violents
Durée: 84 minutes
Dans le cas de ce dernier cas, la comparaison va dans les deux sens. La bénédiction est que la reconnaissance du timing fait sourire, et il y a une adéquation phénoménale entre le matériel et les interprètes, alors que Margaret Qualley et Geraldine Viswanathan livrent certaines des meilleures œuvres de leur jeune carrière ; la malédiction est que les normes incroyablement élevées en feront l’une des comédies les moins importantes de Coen en raison d’un désordre du troisième acte et d’antagonistes sous-développés. Il a des personnages hilarants et un enthousiasme idiot et excitant, mais aussi des points faibles inignorables.
Co-écrit par Coen et Cooke, Poupées à emporter nous ramène à la fin de l’année 1999 à Philadelphie où les amis Jamie (Margaret Qualley) et Marian (Geraldine Viswanathan) se retrouvent tous deux prêts à changer de vie. La première se retrouve soudainement sans abri après que sa petite amie Sukie (Beanie Feldstein) découvre qu’elle couche avec d’autres femmes, et que la tension de la seconde a atteint des extrêmes tels qu’elle la rend socialement incompétente. Lorsque Marian mentionne qu’elle prévoit un voyage pour voir sa tante à Tallahassee, en Floride, c’est une opportunité à laquelle Jamie saisit immédiatement – suggérant qu’ils se dirigent vers le sud via un travail en voiture (c’est-à-dire transporter une voiture vers une destination spécifique). ).
Les jeunes femmes se rendent dans un service de transport local et obtiennent rapidement une voiture censée se rendre à Tallahassee… mais c’est un excellent exemple d’être au mauvais endroit au mauvais moment. Le véhicule en question est censé être conduit par deux crétins, Arliss (Joey Slotnick) et Flint (CJ Wilson), à qui on peut confier du matériel sensible dans une valise et une boîte à chapeau qui sont enfermées dans le coffre, mais Jamie et Marian arrive juste avant lesdits crétins et reçoit les clés par erreur. Alors que les protagonistes se dirigent vers le sud, visitent des bars lesbiens, participent à des soirées de maquillage dans les sous-sols et ont des démêlés avec la justice, ils sont sans le savoir pourchassés par des forces sinistres qui veulent ce qu’ils ne savent pas avoir.
Margaret Qualley et Geraldine Viswanathan forment un couple parfait dans Drive-Away Dolls.
Poupées à emporter fonctionne avec une configuration traditionnelle, associant un extraverti sauvage à un introverti névrotique lors d’un road trip fou, mais c’est le genre de film qui explique pourquoi certaines traditions cinématographiques sont devenues des traditions en premier lieu, et il a son propre style étrange et son audace sexuellement positive. cela l’empêche de se sentir obsolète. Le film met beaucoup sur les épaules de Margaret Qualley et Geraldine Viswanathan, mais étant les jeunes interprètes exceptionnellement talentueuses qu’elles sont, elles excellent malgré tout.
Avec une grande énergie qui rappelle Ulysses Everett McGill de George Clooney dans Ô frère, où es-tu? et beaucoup d’excitation, Qualley en particulier bénéficie d’une vitrine comique spéciale avec Poupées à emporter, et c’est un assaut de charisme débridé. Jamie n’est pas l’ampoule la plus brillante, elle a des tendances égoïstes (sa toute première scène la montre en train de tromper sa petite amie, après tout), mais sa confiance en soi génère un magnétisme qui enchante non seulement les cinéphiles mais aussi sans paroles. explique pourquoi Marian est attirée par elle bien qu’elle soit son opposé émotionnel. Que Jamie parle sur la route ou se déchaîne au lit, Qualley aime clairement chaque minute de jouer le personnage, et le plaisir qu’elle s’amuse la rend incroyablement amusante à regarder.
Marian est l’homme hétéro du film (certes un titre de personnage particulièrement mal adapté dans le cas de ce film), mais elle est loin d’être simplement une cible comique, et Viswanathan est hilarant en soi. Sa marque particulière de poils est immédiatement apparente dans son introduction – réprimandant un collègue pour avoir dit « anyhoo » quelques instants avant de le gronder pour avoir jugé sa propre utilisation du mot « fiançailles » – et c’est ravissant de la voir commencer à sortir de sa coquille. grâce à l’influence de sa meilleure amie.
Il y a un style de jeu merveilleux et trippant, et il n’a jamais peur de devenir super idiot.
Poupées à emporter est un divertissement sexy qui riffe sur les films d’exploitation sans être lui-même exploiteur, et il renforce son ton avec un style idiot et psychédélique. Une variété de lingettes fournissent une ponctuation loufoque à l’aventure, et bien que des intermèdes trippants pleins de visuels hallucinatoires et de couleurs DayGlo semblent aléatoires lorsqu’ils commencent à apparaître, tout finit par être lié à l’histoire de manière étrange et inattendue. Il existe un niveau d’incongruité entre les visuels qui rappellent explicitement le décor des années 1960 et celui des années 1990 (qui, certes, n’apparaît jamais de manière significative), mais le film est finalement capable de tout rassembler.
Drive-Away Dolls a des problèmes de méchants, mais ils ne font pas dérailler tout le film.
Mais même si les choix esthétiques clés fonctionnent en fin de compte Poupées à emporter, l’intrigue ne se déroule pas aussi clairement. Il y a une configuration intelligente et précise et une récompense dans le mystère boîte à chapeau/valise qui est surprenante et satisfaisante, mais le côté méchant de l’aventure est étonnamment insuffisamment cuit. Au-delà de sa présence sinistre, Colman Domingo, nominé aux Oscars 2024, n’a que très peu à faire car il joue principalement en périphérie de l’histoire, et bien que les crétins soient généralement une spécialité de Coen (voir : Élever l’Arizona, Le Grand Lebowski, Fargoet Brûler après lecture), les querelles entre Arliss, le passif de Joey Slotnick, et Flint, l’agressif de CJ Wilson, ne cliquent jamais correctement – et cela s’avère malheureux, car le film s’accroche dans une certaine mesure à leur dynamique, et l’absence de clic aboutit à une conclusion choquante et insatisfaisante de leur arc. Le film est capable de maintenir l’enjeu parce que le public se soucie des protagonistes et que le mystère plus large est convaincant, mais les problèmes l’empêchent d’être génial, et il est tout simplement bon.
Poupées à emporter cela ressemble à un film qui est à une ou deux ébauches de scénario d’être la meilleure version possible de lui-même, mais tel quel, c’est toujours un voyage. Le couple Margaret Qualley et Geraldine Viswanathan est une raison suffisante pour y jeter un œil, et bien que ce ne soit pas un classique instantané, il semble destiné au moins à atteindre le statut de culte, et tout fan des comédies de Coen trouvera quelque chose à savourer dans Ethan Coen et Collaboration de Tricia Cooke.
Le texte ci-dessus est une traduction automatique. Source: https://www.cinemablend.com/movies/drive-away-dolls-review?rand=21358
