En 2020, Emerald Fennell a réalisé l’un des débuts de réalisateur les plus époustouflants de mémoire récente. Jeune femme prometteuse fait des choix brillants et non conventionnels en tant qu’histoire de vengeance, thriller et comédie noire – avec une fin qui frappe comme un bus – et il est exécuté avec un style intense et coloré et des performances époustouflantes. Cela a immédiatement certifié Fennell comme un talent extrême à surveiller, et trois ans plus tard, Brûlure de sel est arrivé sans aucune preuve d’une crise en deuxième année. Il n’a pas tout à fait la même morsure que ses débuts, il arbore toujours des crocs spectaculairement acérés.
Brûlure de sel
Date de sortie: 17 novembre 2023
Dirigé par: Fenouil émeraude
Écrit par: Fenouil émeraude
Avec : Barry Keoghan, Jacob Elordi, Archie Madekwe, Alison Oliver, Rosamund Pike, Richard E. Grant et Carey Mulligan
Notation: R pour contenu sexuel fort, nudité graphique, langage partout, contenu violent et dérangeant et consommation de drogues
Durée: 127 minutes
Le cinéaste fait une fois de plus des gestes scandaleux concernant le ton, alors que des scènes uniques parviennent à la fois à vous faire rire et à reculer d’horreur, et le film gagne son ton délibéré en attisant toujours votre curiosité sur ce qui va se passer ensuite. Une formidable satire sociale, elle éblouit les yeux par son opulence et sa beauté, mais exige de se frotter le cerveau avec Purell par la suite. Brûlure de sel est une expérience cinématographique riche dans tous les sens du terme, et cela prouve qu’Emerald Fennell est la vraie affaire.
Le dernier protagoniste brisé du scénariste/réalisateur est Oliver Quick (Barry Keoghan), un nebbish sans amis et introverti qui, au cours de sa première année à Oxford, a du mal à trouver des amis au-delà d’un geek passionné de mathématiques nommé Michael Gavey (Ewan Mitchell) – qui a même des compétences sociales pires que les siennes. De loin, Oliver observe et admire Felix Catton (Jacob Elordi), qui est le grand homme exceptionnellement riche du campus qui est constamment entouré d’amis qui l’adorent et de filles qui veulent être avec lui.
Un jour, sur son vélo, Oliver croise Félix avec une crevaison et en retard pour les cours, et lorsqu’il lui prête ses roues, il trouve son chemin dans le cercle social des enfants populaires. Lorsque Félix se révèle être un ami véritablement attentionné, Oliver lui raconte sa vie de famille brisée, ce qui finit par ouvrir la porte à Saltburn : le vaste domaine de la famille Catton. Il est invité à rester pour l’été, et bien qu’il soit constamment surveillé d’un œil sceptique par la cousine de Felix, Farleigh (Archie Madekwe), il se rapproche de la sœur de Felix, Venetia (Alison Oliver) et de ses parents, Elspeth (Rosamund Pike) et Sir James (Richard E. Grant), et il découvre que Saltburn est un endroit qu’il ne veut jamais quitter.
Barry Keoghan fait le film avec son tour phénoménal dans le rôle d’Oliver Quick.
La raison numéro un Brûlure de sel fonctionne aussi bien, c’est parce qu’Oliver est un cinglé captivant A+ qui, même avec la distance du grand écran, vous ne voulez pas rester hors de vue trop longtemps. Le film fonctionne avec des éléments flous non linéaires, avec des éclairs d’Oliver dans le futur reflétant son amour pour Félix, et cet amour finit par l’emmener dans des directions folles à travers l’histoire. Bien qu’il donne au départ l’impression d’être timide, la confiance qui vient du fait de vivre la grande vie au manoir titulaire le révèle comme un démon pansexuel qui fera tout ce qu’il faut pour obtenir ce qu’il veut vraiment.
C’est un personnage qui nécessite un interprète audacieux, engagé et énigmatique, et Emerald Fennell a décroché le diamant en choisissant Barry Keoghan – qui continue de se présenter comme l’un des meilleurs talents de sa génération. Quiconque a vu le film de Yorgos Lanthimos Meurtre d’un cerf sacré connaît sa capacité à ramper, mais c’est révélateur de voir l’acteur irlandais quitter le film de Martin McDonagh Les Banshees d’Inisherin à cela, car même si vous reconnaissez la douceur de son tour en tant que Dominic Kearney au début, elle se dissout rapidement et son extérieur apparemment inoffensif révèle quelque chose de beaucoup plus sombre en dessous. Oliver est sinistre, séduisant, malade et sagace, et c’est le meilleur travail de Keoghan à ce jour.
Saltburn tire le meilleur parti de son casting de soutien exceptionnel.
Ne pas se perdre dans l’ombre du protagoniste est le casting de soutien stellaire. Archie Madekwe excelle en jouant Farleigh dans son mode principal, c’est-à-dire lorsqu’il est un tyran snob et méfiant, mais les couches sont retirées qui le révèlent sous un nouveau jour, et Madekwe joue bien les nuances. Dans le rôle de Felix et Venetia, Jacob Elordi et Alison Oliver semblent initialement jouer des tropes pour enfants riches, mais le scénario de Fennell et les interprètes défient les attentes.
Les vrais génies de la comédie Brûlure de selCependant, ce sont Rosamund Pike et Richard E. Grant – qui apparaissent au premier abord comme des élites riches et émotionnellement vides… et qui prouvent ensuite que ces premières impressions sont tout à fait exactes. Le vide de l’âme des personnages est fascinant, et leurs réactions sombres et inquiétantes face à l’escalade des circonstances sont drôles à rire (avec un point culminant particulier étant leur relation avec Carey MulliganC’est pauvre Chère Pamela, « l’amie » d’Elspeth et une autre invitée).
Saltburn est aussi beau que les personnages sont laids.
Emerald Fennell joue un merveilleux jeu de contrastes avec l’esthétique de Brûlure de sel, car si les protagonistes et les antagonistes apportent toutes sortes d’obscurité et de laideur au monde, ils sont entourés d’un luxe et d’une splendeur purs – et cela vous aide certainement à comprendre parfaitement le désir moteur d’Oliver Quick. Le film a été tourné sur place, dans une maison appelée Drayton House, dans le Northamptonshire, en Angleterre, et il est non seulement naturellement magnifique, mais aussi incroyablement capturé. La collaboration du réalisateur avec le directeur de la photographie Linus Sandgren produit des travellings épiques que vous ne voulez jamais terminer et des visuels qui vous inciteraient à essayer de parcourir l’écran si cela ne signifiait pas devoir côtoyer des personnages délicieusement horribles.
Sans trop en dire dans cet espace sans spoiler, il y a des ratés vers la fin concernant des rebondissements qui sont suggérés comme des surprises mais sont plus précisément décrits comme des confirmations – mais cela n’a pas pour effet de faire dérailler le film, et, en fait, la séquence finale est toujours un compte-gouttes qui met un point d’exclamation efficace sur tout. Brûlure de sel est un incontournable pour tous ceux dont la sensibilité penche vers le noir absolu, et c’est l’un des meilleurs films de l’année.
Le texte ci-dessus est une traduction automatique. Source: https://www.cinemablend.com/movies/saltburn-review?rand=21358
