Rezension: „Der Sohn und das Meer“ findet an der schottischen Küste Heilung

Rezension: „Der Sohn und das Meer“ findet an der schottischen Küste Heilung

von Alex Billington
22. September 2025

Wenn wir uns überfordert fühlen, gibt es nichts Besseres als einen Ausflug in die Natur. Die frische Luft einatmen, die Ruhe genießen, über das Leben und unsere nächsten Schritte nach vorne nachdenken. Ein neuer Film aus Großbritannien präsentiert dieses Jahr eine herzliche filmische Version dieses besonderen Erlebnisses. Der Sohn und das Meer markiert das Spielfilmdebüt des in London lebenden Filmemachers Stroma Cairnsder zwei wilde und verrückte junge Männer auf ihrer Reise an die Nordostküste Schottlands begleitet. Es ist ein fehlerhafter, aber faszinierender Film, ein solides Spielfilmdebüt aus Cairns. Sie hat das richtige Auge und tut ihr Bestes, um diese Geschichte durch ihre Linse einzufangen – sie trifft einzigartige Entscheidungen, die nicht immer funktionieren, aber dennoch den Eindruck erwecken, dass die Vision des Regisseurs klar und stark ist. Sie weiß, was sie mit dieser Geschichte anfangen will und wie sie sie auf ihre Art erzählen kann, aber manchmal versucht sie es zu viel, zu viele Ideen mit ein paar Charakteren. Der Film „vermischt sorgfältig persönliche Erfahrungen und Fäden der Familiengeschichte, um zu hinterfragen, wie Jungen werden zu Männern wenn niemand da ist, der ihnen den Weg zeigt.

„The Son and the Sea“ ist ihr Spielfilmdebüt und wurde von der Filmemacherin Stroma Cairns nach einem Drehbuch von Imogen West und Stroma Cairns inszeniert. Es wurde gerade beim Toronto Film Festival 2025 uraufgeführt Entdeckungsbereich. Im Mittelpunkt steht die sehr persönliche, intime Geschichte Jonah West als Jonah, der sich ziemlich überfordert und verloren fühlt. Er reist mit seinem Freund Lee nach Norden in seine Heimatstadt in Schottland (Stanley Brock) mitmachen. Als sie ankommen, treffen sie Charlie (Connor Tompkins), ein junger gehörloser Mann, der mit seinen eigenen Problemen kämpft. Wie TIFF erklärt, „geht ihre Verbindung über Worte hinaus und trotz Verlust kann man Freude finden.“ Es stellt sich heraus, dass Charlie, als sie ihn treffen, der liebenswertere Charakter wird und auch mit seinen eigenen Dämonen zu kämpfen hat … Leider ist es eine starke Erinnerung daran, wie viele junge Männer völlig verloren und frustriert sind und keine Ahnung haben, was sie tun sollen, wohin sie gehen sollen oder wie sie mit irgendetwas umgehen sollen. Es ist jedoch dieser ehrliche Blick auf ihre psychischen Probleme, der diesen Film zu einem scharfen Film macht, auch wenn offensichtlich ist, dass sie irgendwann Trost und Freude in der majestätischen Schönheit der grünen Hügel und des unerbittlichen Meeres Schottlands finden werden. Dieser Film ist für diesen Filmemacher ein großartiger Start als erster Spielfilm. Ich möchte schon mehr von Cairns sehen, sie hat ihr Talent und ihre Fähigkeit zum Geschichtenerzählen unter Beweis gestellt.

Natürlich ist ihre Reise in die abgelegenen Teile Schottlands der schönste Teil. Der visuelle Stil ist körniger und handlicher und verzichtet auf die übliche breite und makellose Kinematographie, die man bei so schönen Landschaften wie Schottland erwartet. Für manche Zuschauer mag das lästig sein, aber irgendwann weitet sie den Blickwinkel und lässt die Schönheit für sich sprechen. Zum Glück passiert weder dem Boot, das sie nehmen, noch dem Bauern, über den sie stolpern – ich hatte Angst, dass sie sich mit ihm anlegen würden. Aber nein, sie müssen sich mit ihren eigenen psychischen Problemen auseinandersetzen. Meine Hauptbeschwerde ist, dass Jonahs Freund Lee nach einer Weile ziemlich nervig wurde, auch wenn das der springende Punkt ist. Ich wünschte, sie hätten ihn früher zurückgeschickt … Insgesamt ist es immer noch ein guter Film, der viel zu sagen hat und in dem viele große Ideen verborgen sind. Die Filmemacherei ist letztendlich roher und rauer, als man es von dieser Geschichte erwarten würde, aber das scheint Cairns' Wahl zu sein. Das Leben selbst hat etwas Raues an sich (besonders bei diesen Jungs), und wenn man die Filmemacherei aufeinander abstimmt, kann das manche Zuschauer tiefer in die Geschichte hineinziehen, andere aber auch abschrecken. Dennoch schätze ich die ehrliche Darstellung des Films und die gesunde, mitfühlende Erzählung.

Alex' TIFF 2025-Bewertung: 7 von 10
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